Фоткон.Ру

Природа шума

Wed, 17 Mar 2010 12:50:02 GMT

Все из нас слышали слово ISO, а некоторые даже видели его. Но есть еще люди, которые не знаю, что это такое. Специально для них и была написана эта статья.

Как и многие другие параметры цифровых фотокамер, светочувствительность пришла к нам из пленки.

Как вы знаете, на пленку нанесено специальное вещество, способное под действием света создавать изображение на ее поверхности. Одним из свойств этого вещества является светочувствительность — грубо говоря, это количество света, необходимое для правильного проявления изображения. Чем светочувствительность меньше, тем света требуется больше. В советском союзе светочувствительность измерялась в единицах ГОСТ и DIN, в западных странах в ISO.

Разумеется, изменить этот параметр было ну никак нельзя, пленка есть пленка. Поэтому если в фотоаппарат была заряжена пленка с невысокой светочувствительностью, а снимать приходилось в темном помещении, то фотограф, как правило, плакал — делать ему больше было нечего.

У современного цифрофотографа возможностей повлиять на ситуацию гораздо больше. Несколькими движениями пальцев он может увеличить светочувствительность матрицы своего фотоаппарата в десять, а порой и больше раз! Чудеса...

Но, однако, не все так гладко. Увеличивая ISO, вы заставляете матрицу реагировать на любые, даже самые незначительные световые колебания. Ячейки матрицы начинают влиять друг га друга и так появляется шум.

Одним словом, шум и светочувствительность связаны практически пропорционально. Увеличивая ISO, вы увеличиваете шум на своих фотографиях. В камере и в фоторедакторе есть встроенные механизмы борьбы с ним, шум сглаживают и вытравливают с фотографий, но пока в этой войне нет победителя.

Немного улучшить ситуацию удается путем увеличения размеров матрицы — ее ячейки становятся больше и света на них падает больше. Плюс к тому они меньше влияют друг на друга. Однако такие матрицы пока слишком дороги в изготовлении, соответственно и фотоаппараты такие стоят чересчур дорого.

Одним словом, с шумом бороться можно и нужно только одним способом — не завышать чересчур ISO. Поснимайте в разной освещенности с разными значениями светочувствительности и посмотрите потом на снимки — выберите максимум, на что способна ваша камера.

Есть еще один способ бороться с шумом, так сказать, последний рубеж — так называемые программы-шумодавы. о них мы поговорим на следующей неделе.

Pentax представила свою новую среднеформатную камеру

Mon, 15 Mar 2010 12:09:27 GMT

Рынок среднеформатных камер, в общем-то, достаточно закрыт и не балует своих поклонников новостями. Все модели на перечет, практически как и все фотографы, ими пользующиеся.

Среднеформатная цифровая камера — это фотокамера с большим по размеру сенсором, который даже больше, чем так называемый полнокадровый сенсор (равный по площади кадру обычной 35 мм пленке).

Большой сенсор невероятно сложен в производстве и поэтому очень дорог. Сложна также система камеры, в которой находится большое зеркало, матрица, процессоры и все, что нужно. Все это окупается огромным разрешением и качеством изображения, получаемого со средноформатной камеры.

На днях компания Pentax представила миру камеру, которую она разрабатывала в течении пяти лет — это среднеформатная 645D.

Сердце камеры — матрица физическим размером 44 на 33 мм и разрешением в 40 мегапикселей. Камера снимает в .jpeg и .raw. Видео, само собой, не предусмотрено (предполагается, что если вы готовы купить фотокамеру стоимостью в иномарку , то уж на простенькую видеокамеру точно разоритесь).

Достаточно интересный диапазон ИСО — всего от 200 до 1600 единиц. Камера может снимать с максимальной скоростью 1,1 кадр в секунду (по этому параметру профессиональные среднеформатники почти уже догнали любительские мыльницы).

Камера снабжена ЖК-экраном размером в 3 дюйма, несколькими выходами и разъемом под «горячий башмак». Весит новинка полтора килограмма без объектива.

Стоить будет новинка в районе 10 000 долларов США, еще примерно столько же придется выложить за комплект сменной оптики. Весьма по божески еще.

Конкурировать новый Pentax будет вот с этим:

Хотите новых фотофрендов? А вот тут у нас фотофрендорафон идет: http://fotkon.livejournal.com/56205.html

Лучшее фотографическое видео за неделю, часть вторая

Sun, 14 Mar 2010 12:33:52 GMT

Воскресенье — отличное время чтобы отдохнуть от новостей, советов и историй отцов фотоискусства и насладиться нашей фирменной подборкой роликов на фотографическую или околофотографичекую тематику.

Pivot

Среди значнений английского слова пайвэт — перекрестие прицила в объективе фотоаппарата и повторная точка сюжета, точка невозврата. Решайте сами, что вам ближе.

Медленный снег

Видео, снятое на камеру нашим соотечественником Андреем Стволинским. Добрый ролик в память об уходящей зиме.

Погоня

Достаточно интересный ролик, снятый при помощь чуточки анимации и сервиса Google Maps.

На краю Леса

Прекрасное stop-motion видео, просто маленькое волшебство!

Out Of A Forest from Tobias Gundorff Boesen on Vimeo

Человек и Кошка

История про фотографа и его механическую кошку, застрявших между мирами.

A la lumière du Vent from Adrien Vonne on Vimeo

Наслаждайтесь!

Василий Скорнов

Sat, 13 Mar 2010 13:15:49 GMT

Обычно героем наших субботних фоторассказов становятся знаменитые заграничные мастера гламура и прочего артхауса. За все время существования рубрики в ней смог побывать только один наш соотечественник, Евгений Халдей. Пора исправить эту катастрофическую несправедливость.

Василий Скорнов всю свою жизнь посвятил фотографированию красот Крыма. Он родился в 1867 году во Владимирской губернии и рос обычной жизнью молодого провинциального художника: сначала закончил местное художественное училище, а затем поступил вольным слушателем в Императорскую академию художеств.

Чуть позже, в попытке заработать на жизнь, Василий устроился работать ретушером в фотоателье Пазетти, где он мастерски освоил ретушь и фотопроцессы.

Вскоре по медицинским показаниям Василий Скорнов переехал в Крым, где и купил свою первую фотокамеру. Его первые фотооткрытки были немедленно приобретены состоятельным покупателем.

Вскоре фотограф стал весьма популярен, начал свои путешествия в обе столицы и даже в Париж, где его работы были представлены на Парижской Выставке.

После начала Первой Мировой войны и последовавшей за ней революции для Василия наступили тяжелые времена, практически отсутствовали фотоматериалы — до войны они все были немецкого производства. Советская власть в 1928 году прекратила деятельность частных фотоателье.

Вскоре государство практически украло все фотографии мастера. По новому закону срок действия авторского права на фотографии сократился до пяти лет. Таким образом, в собственность государства перешли тысячи прекрасных работ Скорнова, позже издававшиеся многотысячными тиражами.

Фотограф перебивался случайными заработками и в последний раз взял фотокамеру уже 1944 году, будучи уже в преклонном возрасте. Но, к сожалению, его последние работы не дошли до наших дней.

Фотографируем зверя

Fri, 12 Mar 2010 13:04:49 GMT

Вы не любите собак или кошек? Вы просто не умеете их готовить! Готовить к съемке.

Снимать зверей — зверски увлекательное занятие. Домашние животные, они в кадре ведут себя как дети, им невозможно объяснить, что хвост нужно поднять, и смотреть надо в конкретную точку. Поэтому фотосессия с домашними животными порой превращается в фотоохоту, совмещенную в фотопыткой.

Вот несколько простых правил о том, как снять своего питомца:

Забудьте о постановочности. Если вам в голову пришла идея о том, что кошка должна вот так вот лапками опереться на мячик, лучше сразу избавьтесь от нее (от идеи, а не от кошки). Вы никогда не заставите зверя сделать то, что хотите.

Лучше всего снимать кошку или собаку в природных, естественных условиях. Ваша роль во время съемки должна быть сменена с «режиссера» на «наблюдателя».

Просто примите как должное — вам придется просидеть (а возможно, и пролежать) несколько часов с камерой в руках.
Если животное нельзя заставить делать что-то, то его вполне можно простимулировать. Например, палочка-игралочка может привлечь внимание кошки — а вам того и надобно.

Не забывайте о том, что снимать зверей на улице нужно с высоты их роста, то есть придется лечь (если фотографируете гуляющую по земле кошку), встать на колено (если собаку). Лошадь вполне спокойно можно снимать стоя.

Будьте спокойны и не нервничайте, не подгоняйте животных, не злите их. Звери не могут рассказать о своей обиде на навязчивого фотографа, зато у них отлично развита лицевая мимика, не хуже, чем у нас. Рассерженная кошка лицом покажем что недовольна вами.

Если животное утомилось — сделайте пару кадров лежа и сворачивайте фотосессиию. Напоследок можно снять зверя и его хозяина, они, как правило, очень похожи.

Будьте чутким фотографом, уважайте и любитее зверя, и он покажем вам свои способности в качестве котомодели, собакомодели или конемодели.

И как раз в тему снова повторюсь. Голосование в партнерском фотоконкурсе «Кошки против собак» проходит здесь: http://kskorchagina.livejournal.com/47899.html. Радостно голосим за понравившуюся фотку.

Голосование в фотоконкурсе «Кошки против собак»

Fri, 12 Mar 2010 11:00:44 GMT

В партнерском фотоконкурсе «Кошки против собак», который проходит в журнале kskorchagina началось голосование во втором туре. Отобраны 10 финалистов. Голосование продлится до 12:00 16 марта.

Напомню, что получат победители:
Первое место — 3000 рублей.
Ввторое место — аккаунт «Продвинутый» на проекте фотоконкурсов www.fotkon.ru.
Третье место — аккаунт «Оптимальный» на www.fotkon.ru.

Еще одного победителя по традиции выберут организаторы, и он получит 1000 рублей. И это будет победитель не из десятки финалистов.

Голосование проходит здесь: http://kskorchagina.livejournal.com/47899.html.

Свой голос отдаю за фото karamir , вот оно:

Великолепная пятерка, часть шестая

Fri, 12 Mar 2010 09:34:02 GMT

Этот пост должен был быть вчера, ведь четверг — традиционное время для того, чтобы набигать и грабить корованы в ЖЖ, но будет сегодня.

Вот вам очередная пятерка неплохих Живых фотоЖурналистов:

Замечательный грузинский фотограф davebrudeck рассказывает о красотах маленькой, но очень гордой страны посредством нашего любимого увлечения. Надобно сказать, что фотографирует он классно, а в общении избегает тем политики и прочей ерунды — так остается больше времени для творчества.

Александр, ведущий Живой Журнал Уральского Медведя (uralbear) — уже достаточно популярная личность в фотографических LJ-кругах. Медведь много и интересно путешествует, рассказывая о поездках короткими сериями фоторепортажей. От многих фотографий у неподготовленного зрителя капает слюна на клавиатуру (мы предупредили).

Москвич seg_o питает особую страсть к видам своего любимого города, к митингам, которые в нем время от времени случаются и просто ко всяким занимательным прохожим. Все это он с удовольствием размещает в своем журнале. Ну а мы на это с удовольствием смотрим.

Фотограф с удивительным, но очень актуальным именем vernidolgsuka размещает у себя могучие фотографии, снятые, предположительно, камерой, установленной в глазу ласточки. А если говорить серьезно — он летчик. Летает и снимает — а вы смотрите.

Фотограф arinteck — мастер небрежной, почти ломо-фотографии. Сюжетные зарисовки будто бы без сюжета, выхваченные из неоткуда кадры, лица, пейзажи — все это очень здорово выглядит под хорошую музыку и во время мечтательного настроения. Советуем!

Ну вот, на неделю вам хватит. А к следующей неделе ждите еще чего-нибудь свежего и вкусного!

Зафрендили товарищей? А теперь прошу всех на Первый Фотофрендомарафон им. Дружбы Народов, стартовавший вчера в этом блоге. Вас там надо нам!

Фотофрендомарафон

Thu, 11 Mar 2010 11:22:49 GMT

Сегодня четверг, а значит день фотоблогов. Обзор будет позже, а пока объявляю начало Первого Фотофрендомарафона им. Дружбы Народов.

В чем суть фендомарафонов, я думаю, объяснять нет смысла — найти единомышленников, утолщить френдленту интересными блогами, подняться в рейтингах. Обычно френдомарафоны не имеют никакой тематики, мы же сделаем приятное исключение — в нем примут участие фотоблоги, т.е. блоги, которые ведут фотографы, где выкладывают свои фото и делятся полезной информацией. Что же делать тому, кто сам не снимает, но любит смотреть на творенья других? И вам добро пожаловать! Читатель должен встретить своего писателя.

Никаких консолей и прочей бесчеловечности, все вживую!

Что надо сделать
1. Разместить ссылку на этот пост в себя в дневнике. Чем больше будет жж-юзеров, тем всем лучше.
2. Разместить в комментах к этому посту краткую информацию о себе и своем блоге, чтобы сразу было понятно, кто вы и что вас интересует. Прикрепить к этому же комменту свое фото (в смысле не фото себя любимого, а фото, сделанное вами, но можно и себя, если это автопортрет). Если вы из группы «рассматривающих», то фото можно не прикреплять. В этот же коммент вставить ссылку на свой пост (см. п.1).
3. Зафрендить меня, если вы еще этого не сделали. Если ваш журнал не состоит более чем полностью из рекламы, то френжу взаимно.

Новых вам интересных френдов!

Про рекламу в этом блоге

Thu, 11 Mar 2010 10:22:35 GMT

В этом блоге еще ни разу не была размещена рекламная информация (кроме рекламы нашего проекта Фоткон.Ру, но это понятно). Все обзоры фототехники размещены нами самостоятельно без какой-либо оплаты, они отражают исключительно нашу точку зрения.

Зачем я это все пишу. Заметил, что после постов с обзором техники идет небольшой отфренд. Возможно, кто-то думает, что это проплаченные посты. Скажу еще раз: нет.

Если когда-либо здесь будут рекламные посты (а мы думаем, что они будут), то они будут помечены как рекламные. Мы ценим время наших читателей и уважаем их, поэтому не собираемся подсовывать рекламные тексты под видом авторских.

Комекс

Thu, 11 Mar 2010 09:58:13 GMT

Беззастенчиво сперто у Бомбре

Фотоконкурс «Портрет»

Wed, 10 Mar 2010 11:48:31 GMT

Сегодня на сайте проекта (не в этом блоге, а на Фоткон.Ру) стартовал новый мини-фотоконкурс «Портрет».

Фото Hakan Çınar

Это очередной мини-конкурс, что означает, что он продлится один месяц, приз в нем небольшой, но конкурс дает вам реальный шанс выиграть деньги, пока идут другие, более долгие конкурсы.

Обратимся к классическому жанру — портрету. На конкурс принимаются портреты, на портрете должен быть только один человек, групповые портреты не принимаются, за исключением портрета родителя с ребенком. Портрет должен быть сделан именно вами, что не мешает размещать и автопортреты.

Даты проведения: 10.03.2010 — 10.04.2010.
Призы:

1 место: 1000 рублей;
2 место: 400 рублей на дополнительный счет;
3 место: 250 рублей на дополнительный счет.

Конкурс проходит здесь: http://fotkon.ru/concours/20/. Не переживайте, для ЖЖ на завтра предусмотрены свои плюшки.

Боке

Wed, 10 Mar 2010 09:51:49 GMT

Боке (от японского «размытость») — это параметр, характеризующий то, как ваш объектив размывает объекты, находящиеся вне зоны фокуса.

Боке — это один из самых субъективным параметров в фотографии. Сколько фотографов — столько и красивых, «рисующих», боке (более того, у каждого фотографа свое особенное боке, хотя объективы у всех одинаковые).

На боке влияет множество параметров. Это и форма отверстия диафрагмы, и глубина резкости, и куча технических параметров линз фотоаппарата.

Вот, например, так называемые «бублики» — боке недорогого телеобъектива:

Чтобы удовлетворить особо ярых поклонников боке (вот удивительные люди, на фотографии видят не передний план, а фон) компании выпускают специальные объективы, с особо конструкцией, которым можно получать красивые боке. Среди таких объективов, например, есть объективы от Canon, Nikon, Minolta и других производителей.
Некоторые товарищи стараются размыть фон в фотошопе, получается примерно вот так:

Достоверным боке это считать нельзя, ведь оно изменяется с расстоянием до плоскости фокусировки. Но для неизысканного взгляда вполне пойдет.

С помощью специальных насадок можно добиться особой формы боке, например такой:

Такую насадку можете сделать вы сами, она должна выглядеть вот так:

Дада, просто вырежьте из картона отверстие нужной формы и прикрепите его на объектив (только не поцарапейке его). И можете экспериментировать!

Ну вот такие простые фокусы с дыркой!

Вырезайте сердечки, доставайте скотч и экспериментируйте! Удачи!

Марс атакует!

Tue, 09 Mar 2010 16:39:21 GMT

Тренога, более известная в среде фотолюбителей как штатив (хотя, грубо говоря, штатив — это немного другое оборудование) это необходимая вещь для любого фотографа, желающего прослыть профессионалом.

Всю историю развития фотодела камера и штатив шли рука об руку. Первые камеры были настолько тяжелы, что на них физически было невозможно снимать с рук. Плюс к тому типичная выдержка того времени это несколько... минут. Так что любая фотография, снятая с рук превращался в смесь фризлайта с камератоссингом.

Современное развитие фотодела, казалось бы, отбросило треногу и прочую подставку на свалку истории. Короткие выдержки, малый вес камеры — зачем использовать штатив?

И действительно, в 99% случаев, с которыми фотолюбитель сталкивается в бытовом фотографировании, никакая подставка не нужна. Более того, если вы снимаете в основном днем — то можете закрыть эту вкладку и не читать дальше. Мы расскажем о треногах для тех, чей удел — ночь, и чье царство — пейзаж.

Штатив — это удел фотографов, снимающих на относительно большую выдерку, причем снимающих, разумеется, неподвижные объекты. Звездное небо, каньон, архитектуру — все, что никуда не убежит. Использование опоры позволяет выставлять минимальное ISO, закрывать диафрагму до предела, и как следствие, получать фотографии высочайшего качества.

А какие сейчас бывают штативы?

Пержде всего, существует одноопорный штатив — монопод, своего рода костыль для фотоаппарата. Он удобен в истользовании при съемке спортивных мероприятий, концертов, балов и прочего — в тех случаях когда фотографу нужно быстро передвигаться. Монопод не дает рукам устать от тяжелой камеры со вспышкой и отлично убирает шевеленку.

Тренога, она же трайпод — шведская семья трех моноподов. Типичный штатив в представлении обывателя:

Не смотря на кажущуюся простоту, треноги бывают весьма профессиональными, способными выдерживать пару десятков килограммов оборудования при собственном весе в полтора килограмма, изготовляются из углепластика. Цена одной только шаровой опоры, на которой вращается камера, может доходить до пятнадцати тысяч рублей.

Гораздо реже используется струбцина — устройство для жесткого крепления камеры, например, к столбу. В таких случаях фотоаппарат управляется с помощью пульта фотографом, развесившим свои камеры по округе. Струбцины особенно любят использовать спортивные фотографы. Порой один фотограф крепит до десятка камер на елках рядом с лыжной трассой и умудряется сделать сотни отличных кадров. Одновременно.

Иногда фотолюбители используют универсальные или настольные штативы. Они легкие и удобные, переносятся в кармане и спокойно выдерживают вес обычной фотомыльницы. Ну, и стоит такой штатив, само собой, очень недорого.

Ну вот, из этой небольшой статейки в узнали какими бывают штативы и моноподы.

Использовать или не использовать штатив — дело сугубо личное и зависящее от того, что, где и как вы снимаете.

Лучший способ узнать, что-то — попробовать это. Одолжите у друга штатив на недельку и поснимайте. Если понравится — задумайтесь над приобретением собственного.

Panasonic представила DMC-G10

Mon, 08 Mar 2010 11:55:02 GMT

Создание урезанных, облегченных версий топовых камер — типичная манера поведения фотофирм. Вот и Панасоник решил не оставаться в стороне этой традиции. Еще совсем недавно компания представляла топовую новинку G2, а сегодня мы видим что отрезанием части функций можно получить новую модель — G10.

Обе камеры принадлежат к набирающему обороты стандарту «микро 4/3» (мы уже писали об Olympus Pen, что из того же семейства). Более того, оба фотоаппарата выглядят практически одинаково, эдакими маленькими зеркалочками.

Основные отличия и особенности камер — внутри, однако скажем прямо, отличия весьма незначительны.

Во-первых, матрицы на обеих камерах установлены совершенно одинаковые, 12,1 Мпикс. Информацию с матриц обрабатывают процессоры Venus Engine HD II, тоже одинаковые в обеих моделях.

Обе камеры поддерживаю съемку в RAW, снимают видео (старная G2 — fullHD, младшая — 720p). И G2, и G10 обладают схожими системами настроек, способны снимать в диапазоне ISO от 60 до 6400, фотографируют сериями по 3,2 кадра в секунду. В обеих камерах даже установлены одинаковые аккумуляторы, позволяющие снять до 400 фотографий на одном заряде!

Ну, а в чем различие, спросите вы?

Дело в том, что в старшей G2 установлен поворотный вращающихся дисплей, а в G10 — обычный, неповоротный. И видоискатель в младшей модели чуть похуже. Вот и все отличия.

Но не стоит бросать гроздья гнева в фирму Панасоник, дорогой читатель. Подобные редизайны топовых камер — большая удача для простого фотолюбителя, не отягощенного лишними тысячами рублей. Проще говоря, производитель, отрезая совсем чуть-чуть (и порой не очень нужного) сбрасывает нам на радость цену чуть ли не вдвое. Чем мы должны пользоваться.

И еще!

С праздником, дорогие женщины! Желаем вам всегда быть объектом нашей любви (и наших съемок), желаем вам выглядеть красиво без фотошопа, быть яркими без вспышки на наших фотоаппаратах и всегда радовать нас собой!

С любовью, ваш Фоткон.

Лучшее фотографическое видео за неделю

Sun, 07 Mar 2010 13:04:40 GMT

Мы представляем вашему вниманию три самых интересных, креативных и необычных видеороликов недели, снятых на фотокамеру. Эта рубрика вряд ли станет еженедельной (если, конечно, вы нас об этом не попросите), но пройти мимо классных вдохновляющих роликов мы просто не могли.

Первым у нас идет ролик под названием Песочница (The Sandpit). «Игрушечный» Нью-Йорк, снятый со множество точек. Видео, смонтированное в четыре минуты, снималось на фотокамеру с tilt-shift-объективом на протяжении многих недель (мы писали об этой технологии). Наслаждайтесь:

The Sandpit from Sam O'Hare on Vimeo

Следующий ролик, Метрополис, создан по технологии стоп-анимации — из множества кадров, снятых на неподвижную фотокамеру, монтируется видеоролик. Оосбенность этого видео заключается еще и в том, что в нем нет никакой 3D-графики, только бумага, ножницы и огромная куча терпения.

Metropolis by Rob Carter - Last 3 minutes from Rob Carter on Vimeo

Ну, и на последок — видео, созданное по технологии Хромакей. Множество отдельных кадров, снятых на нейтральном фоне, монтируется и накладывается друг на друга. Подробнее об этой технологии мы расскажем на будущей неделе.

DanseDance from Julien Vallée on Vimeo

Три этих креативных ролика создадут у вас правильное настроение выходного дня.

Да, кстати, не забудьте купить ~~мимозы~~ цветы дамам, завтра же Праздник!

Удачи всем!

Евгений Халдей

Sun, 07 Mar 2010 07:36:53 GMT

Фотографии Евгения Халдея видели все, самая известная его фотография печатается во всех учебниках истории уже шестьдесят пять лет. Но вот сам мастер совершенно неизвестен широкому кругу фотолюбителей.

Евгений Ананьевич Халдей родился в 1916 году в маленьком украинском поселке. Это было страшное время, на Украине шла гражданская война, и спустя всего через год после рождения Евгений получил своё первое пулевое ранение. В 1917 году в дома Халдеев ворвались погромщики и застрелили мать Евгения, прикрывавшую сына своим собственным телом.

Осиротевшего мальчика вырастила бабушка в лучших еврейских традициях. Но Евгений большинство времени в своем детстве провел в местном фотоателье, а в 12 лет мальчик смастерил свою первую камеру из бабушкиных очков и старой картонной коробки — настоящий пинхолл. На нее он и снял местную церковь, вскоре разрушенную.

В 1930 году Халедй приобрел свою первую фотокамеру (Фотокор-1) и стал с энтузиазмом снимать заводскую жизнь. Вскоре Евгений уже стал работать в местной малотиражной газете.

В 1936 году молодой фотограф отправился покорять Москву, где он поступил на работу фотокором в знаменитое агентство ТАСС. Начались его первые командировки и разъезды по стране.

С первого дня война Евгений Халдей отправился на фронт, где он сражался наравне со всеми. Вместо автомата он сжимал в руках свою верную Лейку. Все 1418 дней войны, от Мурманска до Берлина и обратно до Владивостока — Евгений не переставал снимать войну.

Именно в Берлине он сделал свой самый знаменитый снимок — солдат, водружающих знамя победы над Рейхстагом. А что стоят девушка-регулировщица или солдаты, оставляющие свои автографы на разрушенных берлинских стенах...

Но долгое время Евгений находится в тени, его даже уволили из ТАСС по расплывчатой статье. И только в 1995, за два года до смерти Евгения, к нему пришла заслуженная слава. Его выставки и фотокниги стали популярными, от правительства Франции ему было присвоено звание рыцаря искусств.

Прошло уже много лет с момента окончания Великой Отечественной Войны, но до сих мы помним её по фотографиям Евгения...

Как нужно и как ненужно фотографировать на дружеском сете

Sat, 06 Mar 2010 16:21:29 GMT

Сегодня я вспомнил одну фотоисторию, которая может быть поучительно для вас, дорогие читатели.

Однажды один мой друг попросил свою подругу устроить для него хорошую дружескую фотосессию. У друга была гитара и романтическая задумка, у подруги - зеркалка, доставшаяся ей магическим образом, куча свободного времени и полное отсутствие фотоопыта. И вот все это объединилось.

После этой фотосессии я попросил у него пять-шесть кадров для того чтобы показать их вам. Показать для того, чтобы вы поняли что не нужно делать во время фотосессии, даже дружеской.

Во-первых, старайтесь выбирать приличные ракурсы, без торчащих на фоне мостов. Во вторых, следите за фигурой модели, если она чуть полновата в области бедер - не стоит ее заставлять выставлять вперед ногу. Ну, и само собой, обращайте внимание на то, чтобы фокус был на модели.

Гвозди бы делать из этих людей... Не ставьте модель в неудобное или неестественное положение. Так, как человек стоит на фото он стоять не может. Да, и следите за обувью, не нужно чтобы эта часть гардероба резко отсвечивала.

Тут можно дать два простых совета: либо не теряйте контроль за моделью, либо не фотографируйте её тогда, когда она не готова. Да, еще один совет можно дать. Кадры со смазанными руками, носами и прочими частями тела сразу отправляйте в корзину.

Что завалено? Правильно!

Да, и лицо модели выражает странные чувства. И все никак до конца не выразит.

Кадр почти хорошо, только у модели закрыты глаза — что не есть хорошо. Обязательно следите за глазами, особенно когда фотографируете на солнце.

Ну вот, несколько простых правил мы с вами выучили на простых примерах простых ошибок. Будьте внимательны!

Если вы хотите чтобы ваши фотографии также обсудили - пожалуйте в наш раздел «Разбор полётов».

Великолепная пятерка, часть пятая (юбилейная)

Thu, 04 Mar 2010 13:44:19 GMT

Четверг — время фотоблогов.

Сегодня мы представим вам пятерку лучших фотоблогов по американской классификации. Заодно и узнаем что любят американцы.

Shutter Sisters

Название этого проекта можно перевести и как «сестры ставен», и «закрытые сестры», но, если копнуть глубже, то станет понятно, что скорее всего правильным вариантом будет «сестры по шторкам» (имеются в виду шторки в фотоаппарате).
Shutter Sisters — это женский фотоблог (или блог женской фотографии), со своими законами и правилами.

Говорят, что женщина за рулем — это обезьяна с гранатой. Не берусь судить о водительницах автомашин, но вот в фотографии женщины точно от мужчин не отстают. Только, к сожалению, их очень мало.

Photoinducted

Отличный сайт для тех, кто в фотографии видит прежде всего кнопку, а уже потом палец, на нее нажимающий.
Классные подборки фотографического барахла, фото и видеобзоры, новинки, новости с конференций — и все это совершенно не скучно и очень интересно. Рекомендуем!

The Imaging Buffet

Блог обо всем сразу. Здесь можно встретить рассказы именитых фотографов и некрологи на них же, просто хорошие фото, ссылки на другие ресурсы и различного вида советы. В общем, почитывать можно время от времени.

Digital Photography School

Сильный сайт, который вы, наверное, помните в одной из предыдущих пятерок. Если вы еще не подписались на него или не внесли в список закладок — у вас еще есть шанс это сделать.

Photohacker

Фотохакер — это не тот, который взламывает камеру с помощью молотка и острого ума, а скорее фото-лайфхакер, человек, ищущий в своей камере скрытые возможности и использующий их. Вот, например, камератоссинг — яркий пример фотохака.

Подобным же штукам посвящен целый сайт. Здесь вы сможете найти советы по совместной работе камеры и компьютера, обзоры нужных программ и многое другое.

Ну вот, на сегодня у нас все. Но не уходите далеко, в запасниках Фоткона еще много инетересных блогов. На следующей неделе, например, мы снова заглянем в ЖЖ.

Удачи!

«Фото-Намедни». Итоги

Thu, 04 Mar 2010 13:01:09 GMT

Леонид parfenov_l Парфенов проводит голосование за лучшее фото в «Фото-Намеднях». Есть суперские работы. Проголосить можно (нужно!) здесь: http://parfenov-l.livejournal.com/24706.html.

Я лично за эту (как оказалась, она безусловный лидер на текущий момент):

Светлая Комната

Wed, 03 Mar 2010 12:38:02 GMT

Мы много и часто говорим про Lightroom. Лайтрум то, Лайтрум се, это можно легко сделать в Лайтруме, и все в такоми духе. Так что же это за мифическая прорамма такая? Произведем первый осмотр, а в дальнейшем рассмотрим конкретные инструменты на конкретных примерах.

Abobe Lightroom — это специальная программа для фотографов, являющая в себе сразу несколько разнообразных интрументов. Сделала ее Adobe, лидер среди программного обеспечения для дизайнеров и фотографов, хотя что я вам рассказываю.

Скачать демку для пробы можно здесь.

Каталогизатор

Работа с фотографиями всегда начинается с их сортировки. Ненужные и бракованные фотки удаляются, нужные сразу переносятся с флешки куда надо, и с ними начинается работа. Казалось бы, простой процесс, к которому не требуется прилагать дополнительных усилий и покупать специальные программы. Но что делать, если фоток у вас десятки тысяч, и проходится сортировать не пару десятков, а несколько сотен фотографий сразу?

Лайтрум — это удобнейший каталогизатор. Мало того, что он позволяет в удобном виде просмотреть все фотки, во время просмотра создает специальную базу данных, куда заносятся вся информация о фотографии, EXIF (данные о параметрах снимка) и физическое расположение файла. Таким образом, вам не потребуется хранить все файлы в одной папке или на одном диске, тем более, что чаще всего, это физически невозможно, снимки-то огого весят. Лайтрум сам знает, что и где у вас лежит.

Рабочая среда

Хоть часто пользователи любят считать Lightroom этакой надстройкой к привычному и любимому фотошопу, это совсем не так. Лайтрум — это самостоятельная программа, со свой философией организации рабочего пространства.

Например, внизу всегда находится так называемый Filmstrip — подвижная лента выбранных снимков. К ней применяются различные метки, различающиеся по цвету. Например, можно всем зимними снимкам можно присвоить белый флажок, так их всегда можно удобно найти. Фотографиям можно присвоить рейтинг, задать метку, их можно сортировать по датам, ключевым словам, папкам — так, как хочется фотографу

RAW-редактор

Lightroom — это мощный и очень удобный пре-редактор снимков, умеющий работать с JPEG и RAW. Параметры, которые можно поменять, типичны для программ такого вида. Одним словом, новичок может подвигать пару ползунков, фотограф средней руки — подвигать все ползунки во всех вкладочках, а профи — сделать шедевр, вручную настроив кривые.

Лайтрум не сможет заменить фотошоп, это редактор для начальной обработки, в нем можно подготовить снимки к дальнейшему редактированию. Поэтому часть функций, наиболее важных для фотографа в Лайтруме реализована лучше (кадрирование, например). Очень удобны макросы — можно создать последовательность действий, и Лайтрум применит эту последовательность ко всем снимкам выбранной группы. Мы уже писали о программе начального уровня, способной делать примерно то же самое.

Резюме

Лайтрум — это инструмент для профессионала, ценящего удобную библиотеку снимков и привыкшего работать с RAW. Удобная среда с собственной философией организации рабочего пространства, глубокие родственные связи с Photoshop. Среди минусов можно отменить только высокую цену — триста долларов это все-таки не хухры-мухры. Но кто когда у нас обращал внимание на цену.)))

Make RAW not WAR!

Tue, 02 Mar 2010 12:06:46 GMT

Часто, описывая преимущества очередной зеркалки перед очередной мыльницей, претендующей на ее права, указывают что зеркалка может и очень любит снимать в формате RAW, а вот мыльнице это недоступно. Что же этот за RAW такой и в чем его соль? Мы сейчас расскажем.

Вообще, в переводе с английского raw это «сырой», слово это чаще всего употребляется в отношении пищи, сырое мясо или овощи. Как нетрудно догадаться, в фотоделе (и в электронике в частности) слово raw имеет схожее значение, так привычно называют данные, которые сохраняются без всякого сжатия и обработки, в сыром виде, так сказать свежее фотографическое мясо.

Говоря просто, снимок фотокамеры в формате RAW — это отпечаток матрицы, все, что на ней запечатлелось, со всеми ненужными излишествами и прочим-прочим. Весь этот отпечаток сохраняется в файл формате .raw (или .nef у компании NIkon) и ждет себе тихонечко дальнейшего редактирования на компьютере.

Самая-самая вкусняшка формата — высокая битность канала. Например, фотография в формате .jpeg имеет всего 8 бит на один пиксель, а .raw — все 12 (или даже 14), это почти в два раза больше информации! В RAW-файлах можно спокойно менять кучу параметров, не теряя при этом в качестве снимков.

RAW — это высшая ступень эволюции форматов фотографических данных да этот момент. Если ваша камера может снимать в .raw — считайте что вам повезло.

Но все же с этим форматом все так хорошо, что аж плохо. Среди минусов .raw можно отметить следующее:

Чистый формат .raw поддерживает только компания Canon, ее зеркалки снимают именно в этом формате. У Патриарха Никона — формат NEF, у других компаний — свои вариации.
Кадр в RAW занимает примерно в два (а то и в три) раза больше места, чем джпегушка, впрочем, при современных бросовых ценах на карточки памяти не является большой проблемой. Но, к сожалению, и тут проскочил один неприятный минус — файлы большего размера дольше записываются на карточку, а значит именно формат RAW является узким местом в скорострельности зеркали. Именно поэтому все фотожурналисты и папарацци расстреливают знаменитостей в джпеге. Не так качественно, зато можно увернуться от летящей туфли.
Необходимость использования специальных программ. Дело в том, что даже не все программы для просмотра графических файлов могут открыть RAW-снимки. Бедные производители зеркалок вынуждены вкладывать в коробки со своими дорогущими фотоаппаратами диски с программами (у Никона до смешного вышло, в коробке лежит программа Capture NX, способная конвертировать .nef во вражеский .raw)

Среди самых популярных программ для RAW-обработки можно отметить Adobe Lightroom (целый программный комбайн для фотографа) и плагин к фотошопу под названием Camera RAW. На рынке также существует еще целая куча программ, бесплатных и не очень, но эти две — самые мощные и крутые.

Одним словом, каждый фотограф сам решает, пользоваться ему .raw или нет. «Пейзажники» и «открыточники» снимают только в .raw, фотокорреспонденты и свадебные фотобомбилы обходятся джпегом. Фотолюбитель делает собственный выбор.

Rammstein в Олимпийском

Mon, 01 Mar 2010 12:59:30 GMT

Вчера был на концерте Rammstein. Скажу кратко: это было лучшее шоу, которое я когда либо видел. Открытие Олимпиады — просто детский лепет по сравнению с этим. Декорации, свет, постановка, а главное, огненное шоу, — все было на высоте. Если кто не сходил вчера, сделайте это сегодня.

А вот собственно фотки, сделанные yustas. Официально снимать можно было только первые три песни.

А вот фото с концерта в Таллине, который был 24 февраля. Т.к. шоу везде одинаковое, то можно представить, что это фотки из Москвы. Для начало фото, сделанные flytiger.

А теперь тот же таллинский концерт, но теперь от aleefoto.

Камера на 196 мегапикселей и прочие мелочи

Mon, 01 Mar 2010 12:18:04 GMT

Компания Vexel анонсировала две своих фотокамеры для фотолюбителей-миллионеров. Почему миллионеров спросите вы? А потому что на боту старшей модели матрица размером 196 мегапикселей, в младшей чуть поменьше — всего 92.

Эти камеры предназначены для суперкачественной аэрофотосъемки и могут устанавливаться, например, на вертолетах. Вручную с такой камеры поснимать вряд ли удастся, сам фотоаппарат весит более пятидесяти килограмм, плюс к камере еще прилагается специальный сервер, на лету обрабатывабщий снимки и сохраняющий их на носители с многократным дублированием.

Разрешение камеры потрясает. При фотосъемке с высоты 500 метров на снимках будут различимы детали размером чуть менее двух сантиметров. Основное покупатель этих камер — компания Microsoft, планирующая использовать их для съемки своих карт. А может и одним глазом будет посматривать, пиратская у вас винда или нет.

Компания Олимпус не может предложить нам пару сотен мегапикселей, ее новинка немножко поскромнее. Новая камера формата «микро 4/3», продолжатель славного клана Pen, Olympus PEN E-PL1. О формате «Микро 4/3» мы расскажем в отдельной статье, скажем лишь, что это своего рода переходная ступень между мыльницами и зеркалками, мыльница со съемными объективами, одним словом.

Олимпус несет в себе достаточно неплохую матрицу в 12 мегапикселей и быстрый современный процессор TruePic V.

В камере встроено около двух десятков сюжетных режимов и продвинутый автомат, способный все выставлять самостоятельно. Камера также пишет HD-видео в разрешении 720p.

Камеру можно подключать к телевизору по кабелю HDMI. В комплекте с фотоаппаратом будет предлагаться вполне обычный и ничем непримечательный объектив Zuiko Digital ED 14–42mm f3.5/5.6. Впрочем, его можно будет заменить. Стоить такой фотоаппарат будет около 18-19 тысяч, и купить его можно будет уже в марте.

Лучшие друзья девушек

Mon, 01 Mar 2010 07:52:59 GMT

Вот что носит с собой в сумке фэшн-фотограф женского пола:

1. Несколько разновидностей скотча и изоленты.

2. Баллончик со сжатым воздухом. Нужен во время пыльных съемок, с его помощью можно быстро очистить объективы.

3. Перчатки с обрезанными пальцам. В таких перчатках можно спокойно фотографировать в ветренную погоду без боязни заморозить руки.

4. Маленькая бутылочка с соком.

5. Удлинитель.

6. Пара дюжин батареек, аккумуляторных и простых, на всякий случай.

7. Фонарик.

8. Кусочки разноцветного прозрачного пластика — для создания эффектной разноцветной подсветки.

9. Папка с различными материалами на съемку. В ней записано все, что может помочь, в том числе имена и телефоны моделей.

10. Сильные прищепки. Отлично пригождаются, чтобы прикрепить что-нибудь к чему-нибудь, например сильно худощавую модель ими можно прищепить к дереву — чтобы не унесло.

11. Складной экран-отражатель. Мы писали о том, что это такое.

12. Картонная карточка с 18% серого — для установки баланса белого.

13. Всякие руководства и инструкции к камерам и оборудованию — могут пригодиться, если придется что-то чинить в походных условиях.

14. Одноразовые стаканчики — для того чтобы удобно пить в походных условиях.

15. Что-нибудь перекусить для себя и для моделей.

16. Заколки для волос, расчески, фиксационный гель и всякое прочее для быстрого наведения приличного внешнего вида волос.

17. Резиновые перчатки. Отлично подходят для того, чтобы работать с не очень чистым окружением — ветками, листями и так далее.

18. Сумка для документов. Ее нужно держать при себе при съемке там, где это не очень приветствуется.

Часть из перечисленного, разумеется, может пригодиться вам тоже. Вот только непонятно где она носит ~~прокладки~~ всякие женские штуки.

Подумайте над этим списком, быть может вам что-то стоит добавить в свою сумку.

Ричард Аведон

Sat, 27 Feb 2010 15:33:57 GMT

Ричард Аведон относится к тому небольшому количеству фотографов, которым удается выработать свой уникальный стиль. Портреты снимают все, но никто не делает это так, как Аведон. Именно поэтому его работы оказывают поистине гипнотическое воздействие на зрителя.

Фотопортрет мастера:

Ричард родился в 1923 году в Нью-Йорке, в семье обеспеченного модельера. Большинство фотографов, о которых мы писали, начинают свой жизненный путь в семье модельеров или владельцев ателье. Так что если вы родились не в такой семье — считайте что у вас нет шансов добиться чего-то в фотографии. ))))

Уже в 10 лет маленький Ричард начал снимать на свою первую камеру Кодак своего соседа Сергея Рахманинова. Примерно с этих юных лет он влюбился в красоту женского тела. Именно женские фотопортреты принесут ему потом популярность.

Свой первый серьезный фотоопыт Аведон получил... в армии! Он нанялся помощником фотографа и занимался съемкой новобранцев на документы. Но эта скучная и неблагодарная работа позволила Ричарду глубоко проникнуть в науку строения человеческого лица, освоить азы портретной съемки.

В 1944 году Ричар уговорил хозяина модного бутика одолжить ему пару платьев для фэшн-съемки, а профессиональную модель — сняться для его работ. На эту маленькую съемку ушли все небольшие сбережения Аведона, но после хозяин бутика, удивленный превосходным качеством работ, сразу же выкупил фотографии и подписал с Ричардом контракт.

В 1946 году работы Аведона дебютировали в журнале Harper's Bazaar, чуть позже он стал одним из фотографов журнала «Театральное искусство», а затем — модного и суперпопулярного Vogue. Работы Ричарда вдохновляли большое количество его талантливых современников — модельеров, дизайнеров, режиссеров. Героями его работ становились дальнобойщики, генеральные секретари США, психотерапевты, шахтеры и начальники ЦРУ.

Фотограф словно вырывал людей из контекста, заключал их в рамку белого фона. Обычные фотопортреты превращались в особенные, непостижимые, глубокие произведения искусства.

Портрет отца:

И бонус-трек для нашего читателя Джорджа Буша-младшего из Техаса — фото папы: